жанровое фото что такое
Особенности жанровой фотографии.
Взгляд Сергея Шандина
29 мая в Центре фотографии имени братьев Люмьер состоялся мастер-класс Сергея Шандина, посвящённый жанровой фотографии. Вместе с участниками он попытался попытался найти отличия жанровой фотографии от журналистики и других видов фотографии.
По мнению Сергея Шандина, жанровой фотографии присущи три главных критерия:
Документальность, наличие истории и сюжета (то есть – что показано?), форма и композиция (как показано?). На каждой составляющей жанровой фотографии Сергей остановился подробнее. Приводим фрагменты его выступления.
О документальности жанровой фотографии
Главные составляющие жанровой фотографии: документальность, наличие истории и правильная композиция. Фото Сергея Шандина
В жанровой фотографии главное то, что все эти элементы можно обобщить. Фотографии свойственна документальность. Глядя на фотографию, мы можем сказать: «Да, это было». Остановленное время, актуальность, истинность момента – вот те черты, которые отличают фотографию от других видов искусства.
Жанровая фотография: возможна ли постановка?
Фотография может не обладать документальностью, если фотограф сделал постановочный снимок. В качестве примера можно привести работы Робера Дуано. Он часто прибегал к постановке, приглашал актеров и друзей, которые играли определенную сценку. Если мы не называем фотографию документом, то, по большому счету, нет разницы: постановочная фотография или нет. Если же фотограф просто создает ситуацию, не претендуя на документальность, то постановка возможна.
Робер Дуано часто прибегал к постановочной фотографии, заранее договариваясь с актерами и прохожими. Такая фотография тоже является жанровой, но лишена документальности.
Также, фотография может не содержать в себе события или истории. Она может не обладать сюжетной и композиционной фотографией. Если же все эти черты есть, мы можем назвать фотографию жанровой.
Фотограф выбирает сюжет, чтобы представить его зрителям
В фотожурналистике фотограф исследует некое явление и пропускает его через себя. Это понятие гораздо шире, ем жанровая фотография. Для жанровой фотографии важно наличие сюжета. Кстати, фотография может создавать сюжет, которого нет. Если сюжет возникает в фотографии, хотя в жизни его не было, возникает история. Фотография в таких случаях создает реальность, которой не было. Перед фотографом развёрнут целый мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Он должен так выбрать элементы и героев, которых хочет показать в кадре, чтобы фотография представляла собой историю. Поэтому так важна композиция. Она должна быть хорошей, потому что она определяет восприятие кадра. Если композиция не очень удачная, зрители не поймут сюжетную часть фотографии.
Взгляду фотографа предстаёт весь мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Фото Сергея Шандина
Гораздо важнее границы между тем, документ это или нет. В любой фотографии всегда присутствует сам фотограф. Он определенным образом влияет на ситуацию. Уже одно его появление влияет на ситуацию и определяет поведение людей, попадающих в кадр. Поэтому ни одна фотография не может быть на сто процентов объективной и документальной. Уже только своим присутствием фотограф привносит элемент поставки.
В жанровой фотографии всегда есть история
Важно не только что показано, но и как то показано. Любое событие можно показать интересно, а можно показать не интересно. Критерии интересной фотографии довольно субъективны. Для понимания одних работ нужно знать историю искусств, для других –нет. Померить линейкой степень красоты невозможно. Андре Кертеш, к примеру, преуспел в создании и сюжетной фотографии, и той фотографии, в которой важна форма.
Одна из важнейших составляющих жанровой фотографии – форма. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Мы смотрим на кадр и говорим, что это красиво. Фотограф Трент Парк снимает самые обыкновенные сюжеты, но подмечает сочетание удивительных элементов.
Часто в таких работах может быть очень слабо обозначен и выражен сюжет. Зато богатство форм – мы смотрим на фотографию и просто говорим, что это красиво. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Сложение элементов в некую фигуру, абстрактную. Форма определяет в этом случае возникновение сюжета.
Фотография тоже пытается искать новые выразительные средства. С течением времени выразительные средства менялись несколько раз.
Ещё один интересный фотограф – Трент Парк. Он снимает, по большей части, самые обыкновенные сюжеты, но показывает их так, что мы удивляемся.
Где искать сюжеты?
Большинство хороших фотографов, известных мне, используют одну тактику. Они заранее решают, что хотят снять. Фотограф должен идти на прогулку с определенным намерением поснимать что-либо.
В жанровой фотографии важно уметь «рассчитать» картинку и дождаться нужного момента. Фото Анри Картье Брессона
Жанровая фотография: в чём отличия от репортажа?
Репортаж – это когда вы чётко знаете, что будет событие и снимаете его. Если вы снимаете бегущую через дорогу бабушку – это не репортаж, это жанровая фотография, или стрит-фотография. Спортивная фотография – это тоже репортаж.
Выводы
Лучший способ для создания жанровый фотографий – вжиться в ситуацию, в событие, в лица и наладить прочный эмоциональный контакт с героями. Нужно время, чтобы прочувствовать ситуацию. Идеально, если у вас есть достаточно времени для того, чтобы дождаться такого настроения.
Фотография показывает простые вещи так, что нам на них интересно смотреть. Во время съёмок фотографы зачастую не понимают, что делают. Важно потом, из отснятого материала выбрать одну картинку из сотни. Можно в любом изображении найти подстрочник. Фотография должна говорить со зрителем на простом понятном визуальном языке. Сколько смотрящих, столько и ассоциаций. Не нужно мешать зрителю увидеть что-то своё.
Важно заранее «просчитать» картинку. Увидеть и понять, что тут может сложиться картинка, а потом дождаться момента – появления человека в кадре.
Жанровая фотография. Что же это такое.
Жанровая фотография имеет очень древние корни. Думаю в учебниках по истории вы все видели фотографии росписи египетских гробниц где изображены сцены охоты, войны, похорон. Это ни что иное как жанровые сценки 🙂 Само по себе определение жанра в искусстве сформировалось в 16-17 веке когда фламандские и голландские художники начали изображать на картинах сценки повседневной жизни и такие полотна стали пользоваться популярностью.Первые десятилетия после своего возникновения фотография копировала приемы художников не избежал этой «детской болезни» и жанр. Самые первые жанровые фотографии полностью копировали живописные полотна. Для моделей шили костюмы и покупали аксессуары. После этого фотограф выстраивал жанровую сценку, расставлял моделей говорил им как себя вести и делал снимок. В первую очередь это было обусловлено несовершенством самого процесса т.к. выдержка длилась 5-7 минут, а то и больше. Съемки проходили в павильонах где строили декорации той или иной степени сложности и достоверности.Вместе с тем уже в 1844-45 годах Тальбот сделал первые жанровые снимки «на натуре». Из-за длинной выдержки они были лишены динамики но уже предавали реальный повседневный быт людей. Однако прогресс не стоял на месте и как только выдержка позволила снимать динамические сцены жанровая фотография сразу же шагнула за стены павильонов и вышла на улицу. Большое развитие жанровая фотография получила в начале 20го века. Этот период охарактеризовался большими потрясениями для стран и целых континентов. Шли войны и революции. Научно-технический прогресс шагал семимильными шагами. В этих условиях развитие жанру дали репортеры. Снимая репортаж будь то боевые действия, революция, или открытие железной дороги они время от времени поглядывали вокруг и снимали то, что выходило за рамки редакционного задания но, что вызывало какой-то отклик у них в душе. Это и был жанр в том понимании который мы сейчас в него вкладываем. Появление 35мм пленки и первых фотоаппаратов Лейка (1925 год) которые стали первыми массовыми фотоаппаратами использующими эту пленку «вбросило» жанровую фотографию в массы. Люди начали снимать то, что происходило вокруг них.Жанровая фотография – это изображение повседневной жизни человека. Однако в течении всего времени которое прошло с момента возникновения жанровой фотографии жизнь людей постоянно менялась. В результате этого жанровая фотография из чисто бытовой плоскости перешла в плоскость общественную т.к. на сегодня повседневная жизнь человека это и прогулка в парке и поход в театр или на концерт, занятие спортом и многое другое. Таким образом, задачей жанровой фотографии является отражение реальности «как она есть». В тоже время в отличии от репортажа жанровая фотография, как принято считать, не привязана к какому-то событию, а передает всю полноту выхваченного из жизни момента. Любое произведение, любой сюжет, имеют свой контекст — временной, который определяют одежда, нравы, события, время года, социальная среда, род занятий и т.д.; социальный, психологический. Всегда есть конкретная идея — то самое «что?», всегда есть контекст, среда — «где и когда?», даже в тех вопросах, которые общечеловеческие, присущи не конкретно этому времени, месту и социальной, этнической, группе, а всем — любовь, ненависть, например. Репортаж в таком случае отличается от художественного произведения своей незаконченностью, начиная от композиции, которая и решает визуально идейную законченность, до «без начала, без конца» — вырванностью из контекста, в то время как произведение искусства всегда «протяженно во времени», есть завязка, кульминация (композиционно решается через фокальную точку. В академическом искусстве ее создавал герой в красном плаще) и эпилог, даже если он в многоточии. В искусстве всегда есть недосказанность, ни одно произведение не заканчивается точкой.Хороший репортаж должен отвечать на вопросы «Что? Где? Когда?» по одному только фоторяду зритель должен понять что снято, где это происходит, а в идеале и когда было событие.Задача же жанрового фотографа совершенно другая. Часто фотографу-жанровику удается увидеть то что проходит мимо внимания остальных хотя они сталкиваются с ним «нос к носу» каждый день. Зачастую жанровая фотография имеет «двойное дно» и несет социальный подтекст и сильнейший эмоциональный заряд. Не последнюю роль в этом играет композиция снимка. Порой смысл и значение возникает из-за одной небольшой детали но уберите ее и все, снимка нет. А иногда наоборот нужно отсечь лишнее для того что бы снимок «заиграл». Случайность… момент… они играют важнейшую роль при создании жанрового снимка упустите одно мгновение и все, кадр ушел и его уже не вернешь и не повторишь. Хороший жанровый фотограф наблюдая за окружающими в идеале должен уметь предугадать момент или действие. Уметь предвидеть, что в следующий момент произойдет что-то интересное. Для этого нужно наблюдать за людьми постоянно из дня в день как наблюдают в дикой природе за животными в результате в подсознании отложатся набор из стандартных поведенческих реакций и жестов которые им предшествуют. Тогда глядя на развитие какой-то жизненной сценки вы сможете сами себе сказать «Вот щас он прыгнет в фонтан» или «щас она влепит ему пощечину» дальше руки сами вскидывают фотоаппарат, а палец жмет на кнопку в нужный момент. Но при этом не стоит забывать и о композиции наблюдая за сценкой надо мысленно представить как это все ляжет в кадр, как сыграют линии и элементы.Что я вам скажу. Смотрите. Смотрите как можно больше хороших фотографий. Покупайте фотоальбомы с работами классиков жанра который вам интересен. Идите на сайты известных или просто интересных вам фотографов и смотрите, смотрите и смотрите. Это нужно для того что бы возникло ощущение хорошей фотографии, что бы оно закрепилось на уровне подсознания. И снимайте. Снимайте каждый день. Рассматривайте и анализируйте свои снимки, сравнивайте их со снимками других. Жанр это фотография момента. И только тогда вы будите снимать его хорошо когда сможете оценить и скомпоновать снимок в одно мгновение только поднеся камеру к лицу и кинув первый взгляд в видоискатель.Обобщая сказанное можно определить навыки и качества которые необходимы жанровому фотографу:знание и владение своей техникой – у вас не будет времени что бы подумать какое колесико покрутить руки должны делать все сами «на автомате» наблюдательность, умение видеть то что другие порой не замечают, умение поймать, предугадать момент и вовремя нажать на спуск умение оставаться незаметным Если люди видят что их снимаю то в туже секунду теряют естественность и начинают позировать и это полностью губит жанровый снимок (если только нарочитая манерность не изначальная задумка).Есть несколько способов остаться «незаметным»:использовать телеобъектив снимать внезапно, снимать «от пуза» не поднимая камеры снимать тогда когда человек привык к поднятой камере и перестал на нее реагировать или «вывел из своей зоны внимания переключившись на другое» Есть еще один прием но он для смелых. 🙂 Используя широкоугольную оптику можно резко ворваться в близлежащее личное пространство человека или группы людей и сделать снимок в тот момент когда человек не успел вас заметить и сообразить что происходит.Может ли жанровая фотография быть при этом художественной? Безусловно. На сегодня не особо задумываясь принято выделять репортажную фотографию, жанровую фотографию и документальную фотографию или фотодокументалистику.При этом, если с репортажной фотографий более менее ясно то сказать где заканчивается жанровая фотография и начинается документальная порой достаточно трудно. На мой взгляд если говорить о съемки какого-то проекта ограниченного какими-то рамками (в том числе территориальными и временными) то стоит говорить о документальной фотографии, документальном проекте. Итогом такой съемки обычно бывает ряд фотографий раскрывающих какую-то, зачастую социальную, тему. Рассказывающих историю о человеке или группе людей. Если же мы говорим об одиночном снимке то это жанровая фотография. Естественно жанровые фотографии могут собираться в серию, порой на протяжении нескольких лет но даже будучи изданными они при этом не становятся документальными оставаясь жанровыми.
Фотография жанровая и репортажная
Сегодня нам хочется поговорить с вами о двух самых, пожалуй, интересных направлениях в искусстве фотографии – о фотографии жанровой и фотографии репортажной. Как правило, пейзажными снимками, портретами или натюрмортами зритель только любуется и наслаждается. А вот жанр и репортаж заставляет рассматривающего снимки еще и задуматься. Задуматься, порой, о достаточно серьезных проблемах.
Автор фото: Bruce Davidson
Давайте, прежде всего, определимся с понятиями: что же такое есть жанровая фотография и фотография репортажная? Чем они отличаются друг от друга и что между ними общего?
Фоторепортаж – это в первую очередь отчет фотографа о каком-то мероприятии, событии, на котором он побывал. Но в то же время это и некая метафора, которая должна привлечь внимание зрителя, призвать зрителя к размышлениям о том, что изображено на снимках, заставить его выработать свое отношение к происходящему событию, о котором рассказано в репортаже.
Автор фото: Bruce Davidson
Автор фото: Bruno Barbey
Работа над фоторепортажем требует от его автора определенного опыта работы. Так просто репортаж не снимешь. Для этого нужно развивать в себе умение видеть сюжет, владеть знаниями о том, что снимаешь. Например, снимая репортаж с футбольного матча нужно как минимум знать правила игры в футбол. Для съемки репортажа о театральной премьере нужно знать хотя бы основы театрального искусства… Конечно же, для работы в этом жанре нужно в совершенстве владеть техникой фотосъемки.
Фотограф, занимающийся репортажной съемкой, обязан не забывать о логике происходящих вокруг него событий, знать эти события, грамотно отслеживать и показывать зрителю взаимосвязь его элементов, этапов. Опытный мастер фоторепортажа вроде бы, казалось, совершенно незначимое, пустяковое событие способен преподнести нам с вами как завораживающую, фантастическую историю. Если уж вы решили посвятить свое творчество фоторепортажу, то качества интересного рассказчика вам надо обязательно в себе развивать. Но не забывайте при работе над репортажем и об авторском видении происходящего, об авторском субъективизме. Ведь любой репортажный снимок отражает не только собственно факт изображенного события, но и отношение к нему автора фоторепортажа. Проще говоря, фотограф как бы склоняет зрителя к своей точке зрения, только делает он это не обычными словами, а языком фотографии. Таким образом, он, сам того не замечая, занимается пропагандой той ситуации, того события, которое развертывается перед объективом его фотоаппарата. Впрочем, делать это можно и осознанно, целенаправленно. Но это уже, что называется, высший пилотаж.
Автор фото: Bruno Barbey
Автор фото: Bruno Barbey
Таким образом, легко можно придти к простому умозаключению: фоторепортаж, или даже всего лишь одна репортажная фотография по сути своей всего лишь интерпретация. Но она должна быть честной. Без всяческих подтасовок и обмана зрителя. Это тут просто недопустимо.
А вот жанровая фотография, в отличие от репортажной, изображает сцены, происходящие вокруг нас в повседневной жизни. Показывает нам образы людей, находящихся вокруг нас. Тут для фотографа важно уметь увидеть и вовремя зафиксировать необычные, яркие моменты будничной жизни. Работа над жанровой фотографией позволяет фотографу в своем творчестве быть интересным, подвижным, в чем-то даже и необычным, чутко реагировать на происходящее. Жанровые фотографии можно смело назвать уникальными. Ведь сюжеты, запечатленные на них, никогда уже больше не повторятся.
Автор фото: Bruno Barbey
Автор фото: Bruno Barbey
Что важно знать и уметь фотографу, занимающемуся жанровой фотографией?
Главное, научиться не только видеть происходящее, замечать вокруг себя всё интересное и необычное, неординарное, но и четко понимать, что именно сейчас происходит перед объективом фотокамеры. Важно уметь выбрать нужную точку съемки, сделать снимок с выгодного ракурса, моментально, еще в процессе съемки, успеть поработать над композицией кадра, мысленно прокрутить в свой голове сюжет и многое другое. Всё это приходит с опытом, с навыком. Для того, чтобы этот навык в себе выработать, фотограф должен очень много работать. И этот труд будет вознагражден. Вы научитесь снимать как бы не думая, на интуитивном уровне.
Непосвященному или новичку в фотографии может показаться, что фоторепортаж и жанровая фотография очень похожи друг на друга по своей сути. Но это расхожее заблуждение.
Автор фото: Bruno Barbey
Автор фото: Burt Glinn
Основное, что отличает жанровый снимок от репортажного – это то, что человек показан на нем крупным планом. Крупным планом не в композиционном смысле, не лицо в полный кадр, а в его смысловом значении. Человек должен быть показан во всех своих переживаниях, эмоциях, настроении. На жанровой фотографии человек должен быть как бы выхвачен взглядом фотографа, щелчком фотокамеры, из общего потока происходящих событий современной будничной жизни. Человек со всеми своими сложностями, со своим внутренним миром – вот что главное в жанровой фотографии. Вот что важно научиться передавать зрителю.
Еще один признак, отличительная черта жанра в фотографии – это теплота интонаций, некая лиричность, мягкость, проникновенность. Хорошая, мастерски сделанная жанровая фотография – это, можно сказать, целый спектакль со своей драматургией. Зритель должен ощущать, как бы видеть то, что было до того, как фотограф нажал на спусковую кнопку фотоаппарата. И что будет через минуту, через час и даже на следующий день…
записки фотографа
Фотографические истории, советы по фотографии, статьи по сайтостроению
Что такое жанровая фотография
Жанровой фотографии не повезло только с названием, с содержанием у нее все в порядке. А вот название это ничего не говорит человеку, который не в теме. Согласитесь, услышав слово «пейзаж», вы тут же поймете о какой картинке идет речь, а вот что же такое «жанровая фотография»?
На фотовыставке самый частый вопрос звучит так: «В каком жанре сделаны ваши фото?» Прекрасно понимая, что ответ в духе «Этот жанр называется жанр» только запутает вопрошающего, приходится устраивать целую лекцию, приблизительно такую:
Например, в жанровой тематике творили такие известные художники как Рубенс, Ян Вермеер, Питер Брейгель старший, Ваг Гог, Густав Курбе, Павел Федотов, Илья Репин, Валентин Серов.
Вспомните хотя бы картинки из школьных учебников: «Не ждали», «Арест пропагандиста», «Снова двойка» и вы сразу поймете, о чем идет речь.
Но как говорится, что хорошо художнику, то для фотографа явная погибель. Название, перекочевав из живописи в фотографию, умудрилось потерять определение «бытовой», оставшись просто «жанром», словом бессмысленным для непосвященного.
Итак, фотографии запечатлевающие сюжеты из повседневной жизни, различные жизненные ситуации, людей, занятых привычными, или наоборот непривычными делами, спонтанные, не постановочные портреты человека в естественной среде обитания, различные моменты ускользающего человеческого бытия, которых мы обычно не замечаем, все это может быть предметом жанровой фотографии.
В ЮВЕЛИРНОМ МАГАЗИНЕ
Конечно, не всякий снимок, на котором, так или иначе, запечатлено то, что я перечислил, будет считаться жанровой фотографией. Главным признаком жанровой фотографии будет считаться наличие в ней художественного образа, воздействующего на зрителя на эмоциональном уровне.
Проще говоря, берет ли за душу вас снимок? Возникло ли у вас чувство от его просмотра? Если да, то, скорее всего образ имеется.
Иными словами, фотография должна стать больше, чем фото на память, в ней должны появиться чувство и мысль.
Другим критерием жанрового снимка будет единство в кадре персонажей и среды их обитания. Как бы не был заполнен кадр, в нем должен быть достаточно пространства, в котором живут персонажи, или хотя бы намек на место действия. Я не имею в виду точный адрес. 
ЖЕНСКАЯ ТЕМА.Все фото в статье-мои
Фотография сама по себе меня не интересует. Я просто хочу захватить кусочек реальности.
Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson)
Да, именно так, в кадре должен вместиться не что иное, как кусочек реальности, окошко в настоящую жизнь.
То есть это не что иное, как своеобразные фоторассказы, фотоистории, фотостихи, если угодно.
Жанровая фотография не зря считается самым сложным видом фотосъемки, потому что требует от автора обладания острым фотографическим видением, умением общаться, чувствовать людей, ситуации, предвидеть тот самый «решающий момент», в который нужно нажать спуск, быть психологом, уметь становиться частью среды.
Важным условием хорошего и глубокого снимка является личность самого автора, вернее глубина его мироощущения.
И еще — жанровую фотографию ценят во всем мире в первую очередь за ее документальность.
Где искать сюжеты для жанровой фотографии
Главным методом жанровой съемки является наблюдение за объектами, событиями и ситуациями без вмешательства и внешней режиссуры. Спонтанные сюжеты — главная цель жанрового фотографа предполагает вопрос: «Что мне сегодня покажут?»
Неспешные прогулки в любимых уголках города — неиссякаемый источник сюжетов для жанровой фотографии. Если не уверены в себе, и не решаетесь бродить по городу самому с фотоаппаратом — берите с собой приятеля.
Уличная фотография, очень модная в наше время, в большинстве случаев как раз и есть часть жанровой фотографии, ее современная модификация.
О приемах уличной фотосъемки читайте в статье « Как фотографировать людей на улице».
Другая возможность попытать фотографического счастья — это массовые праздники и всяческие уличные гуляния, когда все снимают всех, когда можно подходить близко и остаться при этом незамеченным.
В это время ситуация благоприятна для фотографирования документальных жанровых портретов. Потому что есть возможность, не спеша рассматривать лица людей, используя длиннофокусную оптику.
В жанровом, крупноплановом портрете порою трудно включить в кадр детали окружающей среды, но очень желательно, что бы они хотя бы угадывались.
Следующая среда, благоприятная для поиска жанровых сюжетов — это село. Просто пройдитесь с фотоаппаратом по ближайшему от вас селу, окунитесь в его обаяние и колорит. Если будете общительны и открыты, то оно наградит вас массой интересных кадров.
Правда, могут возникнуть сложности с местным населением. Люди в селе, порою бывают подозрительны к незнакомцам. С одними достаточно будет просто побеседовать. Многие даже поспешат открыть вам свою душу, с другими может оказаться сложнее.
МОНОЛОГ ТРАКТОРИСТА отсканировано с негатива
Поэтому будет полезно, если вы заведете знакомство в этом селе, и совершите совместную прогулку, как бы с проводником, или егерем, если угодно. Он будет вашим пропуском повсюду и вашим «рекомендательным письмом».
Еще одно очень полезное место для жанрового фотографа-это церковь. Здесь всегда людно, эффектный свет, особая атмосфера. Лучше всего фотографировать там во время какого либо праздника. Но для съемки в церкви всегда необходимы предварительные контакты и благословение. Чужаков здесь не очень.
БИБЛЕЙСКИЕ РАССКАЗЫ
И вообще контакты, дружбы и прочие формы общения необходимы жанровому фотографу. Тогда вы будете информированы о различных предстоящих событиях, праздниках, мероприятиях на которых вы сможете найти новые интересные сюжеты для своих снимков.
Спасибо, что дочитали до конца. Желаю вам успехов в освоении жанровой фотографии
Статьи на похожие темы
Как фотографировать людей на улице оставаясь незамеченным и при этом не волноваться о последствиях, и…
есной самое время просмотреть заново, не спеша свои зимние снимки. Именно это я и сделал…
Для фотографа, увлеченного жанровой фотографией, съемка в церкви может принести массу новых открытий, сюжетов, возможностей.…