как средства музыкальной выразительности влияют на формирование музыкальной формы расскажи

Как средства музыкальной выразительности влияют на формирование музыкальной формы расскажи

Средства музыкальной выразительности

Музыка – это язык чувств. Уникальность музыкального искусства заключается в том, что понять заложенное композитором чувство может практически каждый человек. Помогают нашему восприятию средства музыкальной выразительности. Познакомиться с основными средствами музыкальной выразительности будет полезно как профессиональному музыканту, так и любителю. Знания помогут не только понимать язык музыки, но и говорить на нем, сочиняя свои произведения.

Из чего состоит музыка

Классическая музыка имеет определенные каноны, позволяющие создавать удивительные шифры. Эти музыкальные приемы формировались столетиями, менялись в зависимости от эпохи и моды. Интересно, что до эпохи барокко музыкальное искусство имело прикладной характер. За редким исключением инструментальная музыка имела самостоятельность и могла исполняться без танца или слова. В основном инструменты использовались лишь в качестве аккомпанемента. Начало формирования собственного языка символов, а именно средств музыкальной выразительности было положено в 16 веках. Но за дальнейшие века эмоциональная палитра наполнилась всеми оттенками и цветами, создающими особый колорит произведения.

К средствам музыкальной выразительности относят:

Рассмотрим по отдельности каждое средство музыкальной выразительности.

Мелодия: определение, типы

Мелодия представляет собой законченную музыкальную мысль, несущую в себе яркий образ. Чаще всего мелодическая линия является одноголосной.

Справедливо сказать, что сколько существует на свете мелодий, столько и есть их разновидностей. Ведь каждая мелодия уникальна и интересна по-своему. Тем не менее, музыковеды выделяют несколько основных разновидностей:

Важнейшим моментом в развитии мелодии является кульминация. Это наивысшая точка развития мелодического движения. Обычно выделяется следующими признаками:

Соотношение устойчивых и неустойчивых звуков образуют лад. Наиболее привычными ладами являются мажор и минор. По характеру звучания мажор сильно отличается от минора. Строение мажора подразумевает более ясное, светлое звучание.

Минор отличается спокойствием, но может выражать напряженность. Минор – это романтический лад, имеющий оттенок печали и грусти.

Гармония, фактура

Гармония – это одновременное или последовательное соединение трех или более звуков. При изучении музыки существует отдельная дисциплина, имеющая название «Гармония». Музыканты изучают аккорды и аккордовые последовательности, создающие звуковые эффекты.

У каждого аккорда есть собственная краска:

Взаимодействие аккордов в тональности также подчиняется правилам гармонии. Здесь важно учитывать функциональность аккорда, то есть его расположение на определенной ступени лада. Красочности гармонии также придают модуляции и отклонения.

Фактура – это склад музыкальной ткани. В широком смысле фактура делится на два типа:

1) Полифонический склад – многоголосие, в котором все голоса считаются равноправными. В полифонии вместо ведущей мелодии используется тема, противосложение. Примером полифонии является Фуга до мажор И.С. Баха из « Хорошо темперированного клавира » I том.

В более узком значении фактура подразумевает варианты изложения аккордов:

Регистры и тембры

Высота звучания зависит от регистра. Условно существует три регистра:

Фортепиано является инструментом, включающим в себя все три регистра. Но не все инструменты могут похвастаться столь широким диапазоном. Чтобы сохранить тембровую краску и ее природную красоту, композиторы используют инструменты в области выразительного звучания. Изображение поможет понять, какие инструменты играют в каких регистрах.

Композиторы XX века используют инструменты вне сферы выразительной игры для создания эффекта напряженности или неестественности. Например, Игорь Стравинский в увертюре к балету « Весна священная » использует фагот в непривычно высоком для него регистре. В результате звучание инструмента стало практически неузнаваемым.

Ритмический рисунок, темп

Много звуковой информации о музыкальном жанре и о стиле произведения слушатель получает из ритма. При этом важно различать ритм и метр. Ритм представляет собой соотношение длительностей в их последовательности. Метр же является чередованием сильных долей (постоянных акцентов) и слабых, выражаемых размером.

Ритмический рисунок в определенном метре сам по себе может нести характеристику для многих жанров музыки:

Практически каждый танец или жанр имеет свою особенную ритмическую формулу.

Как средство музыкальной выразительности используется темп. Это скорость исполнения, позволяющая максимально точно передать образ. Обычно указывается в начале композиции. Записывается итальянским словом. В таблице приведены термины, перевод и единица метра, выставляемая при исполнении на метрономе.

Штрихи

Штрихи представляют собой способы звукоизвлечения. Нюансы исполнения связаны с штрихами. К основным относят:

Легато – связно, объединяет несколько нот линией.

Нон легато – играть каждую ноту отдельно. Не обозначается, либо прописывается – nonlegato.

Для каждого инструмента предусматриваются разные штрихи, позволяющие добиться необходимого звучания.

Динамика

Как использовать средства музыкальной выразительности

Средства музыкальной выразительности помогают передать образное содержание и замысел композитора, поэтому при исполнении важно учитывать каждый нюанс, прописанный в нотах. Если музыкант хочет сочинять музыку, то эти приемы станут отличной базой для первых сочинений. Важно учитывать особенности жанра. Многие музыкальные произведения имеют контраст, поэтому в одном сочинении могут использовать различные по краске средства выразительности. Все зависит от драматургии и от взаимодействия образов.

Тем не менее, не стоит переставать искать что-то новое, пробовать и экспериментировать. Главное в музыке – это уметь при помощи звуков подарить слушателю эмоцию или образ.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Источник

Конспект урока «Средства музыкальной выразительности как основа развития музыки»

Средства музыкальной выразительности как основа развития музыки

Есипенок Наталья Геннадьевна,

преподаватель по классу балалайки

ЛГ МАОУ ДОД «Музыкальная школа»

Цель урока: выявление значения средств музыкальной выразительности в развитии музыки

обобщить и систематизировать знания о средствах музыкальной выразительности;

закрепить понятие «жанра» в музыке;

освоить алгоритм элементарного анализа музыкальных произведений.

активизировать познавательную, музыкально-творческую деятельность;

совершенствовать исполнительские навыки на примере гаммы, упражнений, этюда;

развивать навыки анализа и обобщения музыкального материала;

развивать музыкально-образное и двигательно-координационное мышление.

воспитывать навык адекватного эмоционально-образного восприятия музыки в процессе её исполнения.

Тип урока: урок обобщения и систематизации знаний.

Вид урока: комбинированный.

Жанр урока: творческая лаборатория.

персональный компьютер, выход в сеть Интернет.

Место проведения: ЛГ МАОУ ДОД «Музыкальная школа», кабинет индивидуальных занятий.

рабочая образовательная программа по предмету «Музыкальный инструмент. Балалайка»;

конструкт и структура урока;

мультимедийная разработка урока.

Хрестоматия для балалайка, 1-3 классы ДМШ: уч.пособие. [Ноты]./ В.Д. Глейхман. – М.: Кифара, 2004. – С.63.

Нечепоренко П.И., Мельников В.И. Школа игры на балалайке. [Ноты]./ П.И. Нечепоренко, В.И. Мельников. – М.: Музыка, 1994. – С.151, С.175.

Цветков В. Школа игры на балалайке. [Ноты]./ В. Цветков. – М.: МОУМЦ, 2000. – С.59.

«Дневник музыкальных впечатлений»;

мини-тест «Собери цветок»;

план анализа музыкального произведения;

презентация «Кроссворд «Средства музыкальной выразительности»;

«Словарь музыкальных терминов»;

«Таблица-анализ музыкального произведения».

карточки «Ритмические формулы».

планшет «Средства музыкальной выразительности».

диагностическая карта № 2

Панин В. «Этюд-глиссандо» Ре мажор.

Шапорин Ю. «Колыбельная».

План проведения урока

Создание благоприятной психологической атмосферы.

Подготовка к основному этапу урока.

Организация правильной посадки за инструментом.

Сообщение темы, цели и задач урока.

Проверка выполнения домашнего задания:

Работа с презентацией «Средства музыкальной выразительности».

Исполнение Панин В. «Этюд-глиссандо» Ре мажор.

Основной этап урока.

Выявление значения средств музыкальной выразительности в развитии музыки посредством проведения ряда экспериментов (на примере пьесы Аз. Иванова «Полька»).

Обобщение и систематизация знаний.

Работа с наглядным материалом.

Элементарный анализ музыкального произведения:

Работа с раздаточным материалом «План анализа музыкальных произведений».

Работа с планшетом «Средства музыкальной выразительности».

Заключительный этап урока.

Подведение итогов урока (мини-лекция).

Мини-тест «Собери цветок»

Инструктаж домашнего задания.

Здравствуй, Арина. Проходи, пожалуйста. Приготовь всё, необходимое для урока.

учебные принадлежности: ноты, дневник, ручка,

нотная тетрадь, словарь музыкальных терминов

Сегодня мы продолжим работу над пьесами, которые мы с тобой представим на академическом концерте в декабре. Скажи, что тебе было задано на дом?

На дом было задано: выучить на память «Польку», выразительно исполнять динамику, этюд подготовить к сдаче. На уроке мы разобрали пьесу «Колыбельная», дома нужно закрепить пьесу, обратить внимание на исполнение штрихов « legato » и срывы пальцами левой руки.

Всё верно. По традиции мы начнём урок с исполнения гаммы. Как ты считаешь: для чего нужно играть гаммы, упражнения и этюды?

Для того чтобы развивать технику, укреплять пальцы.

Правильно. Но кроме этого, при работе над гаммами и упражнениями мы ещё узнаём и закрепляем аппликатурные закономерности, новые приёмы звукоизвлечения, ритмическую организацию длительностей и затем применяем их в пьесах. Поэтому при самостоятельном разборе музыкального произведения у тебя не возникает ритмических, аппликатурных трудностей.

Сейчас, пожалуйста, исполни гамму До мажор.

педагог инструктирует исполнение гаммы:

умеренный темп, длительности затем

далее исполнить гамму «гитарным» приёмом.

ученица исполняет гамму До мажор

педагог контролирует посадку, корректирует движения рук, пальцев ученицы

Молодец, Арина! Ответь, пожалуйста, мне на такой вопрос: что изменялось в звучании гаммы при движении вверх и вниз?

Вверх я играла крещендо, а вниз – диминуэндо.

Верно. Подумай и ответь: изменился ли характер звучания при изменении ритма?

Молодец! Арина, ритм, темп, динамика – каким определением мы можем объединить все эти понятия?

Это средства музыкальной выразительности.

работа с презентацией «Средства музыкальной выразительности»

ученица разгадывает кроссворд

Всё правильно. Итак, к средствам музыкальной выразительности мы относим: мелодию, ритм, динамику, лад, регистр, темп, тембр и всё начинается с интонации.

Одним из творческих заданий на дом было придумать название, рассказать о характере и изобразить музыку «Этюда-глиссандо» в рисунке.

ученица демонстрирует рисунок,

рассказывает о придуманном ею художественном образе

У тебя получился замечательный рисунок, и ты все правильно рассказала о характере пьесы и средствах выразительности используемых композитором. А сейчас исполни, пожалуйста, «Этюд-глиссандо».

ученица исполняет В.Панин «Этюд-глиссандо» без нот с аккомпанементом,

Молодец! Продолжаем урок. Сейчас я предлагаю тебе исполнить «Польку» и проследить, какие средства выразительности использует композитор в раскрытии содержания пьесы. Задание понятно?

ученица исполняет пьесу Азария Иванова «Полька» с аккомпанементом,

педагог наблюдает и контролирует точное исполнение штрихов,

соблюдение аппликатуры, чёткость воспроизведения акцентов,

корректирует работу игрового аппарата, посадку ученицы

Спасибо, Арина! Мне понравилось твое исполнение.

Давай немного поговорим о пьесе. Посмотри на иллюстрацию картины «Полька». Давай вспомним, что такое полька?

педагог демонстрирует иллюстрацию и фотографию танца

Полька – это старинный чешский танец, жанр танцевальной музыки. Характер у польки быстрый, живой, размер 2/4, исполняется легко с опорой на сильную долю.

Всё верно. А какие средства музыкальной выразительности использовал композитор для воплощения характера польки?

Чтобы тебе было легче анализировать произведение, я для тебя составила план анализа.

ученица работает с раздаточным материалом:

«План анализа музыкального произведения» и

планшет «Средства музыкальной выразительности»

Верно! Арина, как ты считаешь, изменится ли характер польки, если изменить хотя бы одно средство выразительности?

Думаю, что изменится.

Чтобы проверить это, мы с тобой проведём небольшой эксперимент.

Исполни, пожалуйста, польку в миноре.

эксперимент 1: ученица исполняет «Польку» в ля миноре

Спасибо! Арина, какой образ возник в твоем воображении, характер пьесы остался прежним или изменился?

Полька стала не весёлой, а грустной.

Так, а если изменить ритмический рисунок и темп?

педагог инструктирует выполнение заданий:

эксперимент 2: исполнить пьесу в миноре, в медленном темпе, ровными длительностями

эксперимент 3: исполнить пьесу в основной тональности, но в другом ритме

ученица исполняет «Польку»

Хорошо, продолжим эксперимент: изменим динамику и лад. Исполни всё произведение на p и mp . Что получится?

педагог инструктирует выполнение задания:

эксперимент 4: исполнить пьесу в миноре и умеренной динамикой

ученица исполняет «Польку» в ля миноре на p и mp

В этот раз движение музыки как будто бы остановилось.

Арина, к сожалению, урок подходит к концу. Давай вспомним и обобщим, что мы делали на уроке, что тебе понравилось, может какие возникли в ходе урока проблемы?

На уроке мы говорили о средствах музыкальной выразительности, с помощью которых мы раскрываем характер исполняемых пьес, их музыкальный образ. Провели эксперимент, научились анализировать музыкальное произведение.

Всё верно, Арина. И завершая урок, давай ещё раз повторим средства музыкальной выразительности. Предлагаю поиграть в игру, которая называется «Собери цветок».

педагог инструктирует условия игры:

необходимо составить цветок из отдельных лепестков, на каждом из которых написано название одного из средств выразительности;

педагог даёт определение средству выразительности,

ученица выбирает лепесток с соответствующим названием и составляет из них цветок

Молодец, Арина! Ты справилась с поставленной задачей.

Арина, хочу поблагодарить тебя за совместное творчество. Ты сегодня очень хорошо и плодотворно поработала на уроке, заслужила саму высокую отметку «отлично».

Гамму До мажор и «Этюд-глиссандо» подготовить к сдаче на техническом зачёте.

«Колыбельная» – провести анализ пьесы, используя «План анализа музыкального произведения», записать его в «Таблицу-анализ восприятия музыкального произведения», продолжить отработку штрихов, уделить внимание технически сложным местам.

Заполнить «Дневник музыкальных впечатлений».

педагог проводит инструктаж домашнего задания,

записывает его в дневник ученицы

Источник

Регистр, ритм и мелодия

Регистр является частью диапазона. Также этим термином называют высоту музыкального инструмента или голоса.

Бывают такие виды регистра:

Это средство становится понятным, если наблюдать за каким-либо танцем. Все происходит в такт, благодаря чему движения приобретают эмоциональных окрас.

Музыка без ритма не может восприниматься полноценной мелодией. Она похожа на простой набор звуков. Этот приём придаёт музыкальной композиции изобразительность и лиричность или же тревогу и взволнованность.

Развитие цифровой музыки основано на хорошо подобранном ритме. Чтобы был качественный звук у таких композиций, нужно использовать хорошие динамики. Также существуют и другие важные элементы.

Таблица: средства музыкальной выразительности и их определение.

Размер, темп и лад

Для записи ритма на листе применяется музыкальный размер. Благодаря этому музыкант может понять, какой темп и ритм необходимо соблюдать. Существуют разные музыкальные размеры, например, две четверти, одна восьмая и т. д. Для правильного соблюдения ритма во время изучения нового материала нужно использовать метроном или самостоятельно считать.

Для обозначения используется итальянский язык. В самом начале композитор указывает, в каком темпе нужно исполнять мелодию. Может быть написано воодушевлённо, мечтательно, в темпе марша, в темпе вальса.

Помимо равномерного звучания музыки могут быть отклонения. Это позволяет сделать композицию более живой и эмоциональной. Темп произведения и его изменения является очень важным способом музыкальной выразительности.

Существуют неустойчивые и устойчивые звуки. У вторых звучание ясное, поэтому они являются основой. Если музыка остановилась на неустойчивом звуке, то необходимо перейти на устойчивый. Такая взаимосвязь является основой музыкальной речи. Зачастую в композиции присутствует многократные переходы.

Тембр и динамика

Тембром называется звуковой окрас. У разных людей и музыкальных инструментов свой тембр. С помощью этого выразительного средства человек может различать голоса и различные инструменты, не глядя на них.

Женские и мужские голоса бывают:

В оркестре музыкальные инструменты распределяются по типам. Всего их существует четыре:

Динамикой называется громкость музыки. Тихое музыкальное произведение ассоциируется со спокойствием или лёгкой грустью, а громкое выражает напряжённые или энергичные образы.

Динамика нарастает, когда нужно усилить напряжение или подготовить слушателя к кульминации. Динамическая кульминация является высшей точкой напряжения. Когда она ослабевает, создаётся ощущение успокоения.

Метр и гармония

Метром называется пульсация, то есть равномерная смена слабых и сильных долей. Если записывать это в нотном выражении, то указывается размер, такт и отдельные тактовые черты.

По интервальному строению аккорды подразделяются на такие:

Современная музыка часто предполагает резкое звучание гармонии. Это называется диссонансом. В классической в основном используются трезвучия.

Диссонанс может быть довольно сложным, так как очень часто применяются нестандартные созвучия, например, одновременное сочетание разных размеров.

Происхождение этого средства выразительности в музыке связывают с многоголосым пением. Есть свидетельства, что оно существовало уже в Средние века.

Фактура в музыке

Фактура с латинского означает обработку. Это вид изложения музыки. Основными элементами, входящими в определения, являются средние голоса, аккомпанемент, бас и мелодия.

Фактуру подразделяют на прозрачную и плотную. Первая вызывает ощущение лёгкости, а от второй создаётся впечатление мощи и силы.

В многоголосной музыке один из голосов является основным, а все остальные выступают в роли аккомпанемента, то есть сопровождающими. Ритмические аккорды, объединённые с сопровождающими, являются разновидностью гомофонной фактуры.

Имитационная также подразделяется на несколько типов:

Также существует ещё разновидность, которая называется фугетта. Это упрощённая фуга, предназначенная для фортепиано или органа.

Штрихи и форма

Одним из важнейших инструментов выразительности в музыке являются штрихи. Это средство, с помощью которого музыкант может понять манеру исполнения. Это определяет характер произведения. Музыкальные штрихи подразделяются на такие виды:

Последовательность отдельных частей, из которых состоит мелодия, называется формой музыкального произведения. Она подразделяется на сюиту, рондо, сонатное аллегро, сонатно-симфонический цикл, куплетную, трёхчастную или двухчастную форму.

Также существует мотив. В музыкальной речи это самый маленький элемент.

При исполнении произведения музыкант выделяет отдельные мысли, фразы и предложения. Это уже называется фразировкой. Данное средство является частью формы. Оно предполагает, что во фразах есть кульминации.

Источник