жирандоль что это такое фото
Жирандоль – царица подсвечников, или в чем ошиблась Википедия
Почему каждый подсвечник мечтает стать жирандолью, а не канделябром; зачем шандалу кривая ручка и вообще, «Кто все эти люди?» (с). Обычно ответ дает Википедия, но в данном вопросе сведения явно лукавят… Простой рассказ с красивыми иллюстрациями по теме. Итак:
Что такое подсвечник
Если говорить «вообще», то все понятно. Приспособление для освещения свечами. Которое помимо утилитарной приобрело функции украшения, статуса, а также восстановления мировой справедливости (читайте раздел «Кого били канделябром»). В ходе развития украшательно-статусной функции появились группы подсвечников со своими собственными именами. Поэтому сейчас подсвечником принято называть настольное приспособление для одной свечи. Независимо от уровня навороченности дизайна. Среди подсвечников с историей есть исключение – читайте в разделе Жирандоль.
Что такое канделябр
Подсвечник может возвыситься до звания канделябра двумя способами. Увеличить количество креплений (рожков) для свечей или «залезть на стену». Википедия пишет только об одном варианте «классического» канделябра – это ошибка №1.
Классический канделябр и торшер
Классический канделябр – это настольный подсвечник, у которого не один рожок для свечи, а несколько, причем все они имеют общее основание. Массивный канделябр, который ставят на пол, именуют торшером. За исключением тех случаев, когда этот напольный канделябр – жирандоль. В России в бытовой речи слово «торшер» применительно к напольному канделябру не очень распространено. И ассоциируется исключительно с ламповыми светильниками. Впрочем, не слишком распространены и напольные канделябры, поэтому их чаще называют именно так, в два слова.
Настенные канделябры
Согласно Википедии, на канделябре всегда несколько рожков, и это ошибка №2. Настенные канделябры могут быть и однорожковые. Справедливости ради отметим, что это особенность русского языка. Английский язык делает различия между candelabre с несколькими рожками и sconce (бра) с одним рожком.
Рояльные канделябры
Рояльные канделябры являются разновидностью настенных. Особенность: ограничение по размерам, так как они должны освещать, но не мешать игре. И практически все – поворотные, что тоже закономерно. Чаще бывают парные, хотя встречаются и одиночные. И практически все – однорожковые.
Сколько рожков у канделябра
У настольного канделябра чаще всего 3 или 5 рожков. У настенных канделябров не редкость два и даже один рожок, в этом случае они, как правило, парные. Еврейский ритуальный подсвечник менора — по сути 7-рожковый канделябр характерной формы. Ну а больше всего рожков у массивных напольных канделябров.
За что бьют канделябром?
Во времена возникновения традиции канделябром били исключительно за шулерство в карточной игре. Впоследствии призыв остался, но в качестве обвинения в жульничестве вообще. В дальнейшем красивое слово запомнилось лучше некрасивого подтекста. Но если кто-то рядом с вами упоминает вместе слова канделябр и битье, присмотритесь повнимательнее. Возможно это не просто так.
Жирандоль – вершина эволюции подсвечника, или еще 3 ошибки Википедии
По версии Википедии, жирандоль – это канделябр с круговым расположением рожков, украшенный хрустальными подвесками. Это утверждение содержит целых три ошибки, как с исторической точки зрения, так и для современного прочтения. Во-первых, жирандолью действительно начали называть украшенные хрустальными подвесками светильники. Только это были не многорожковые канделябры, а серебряные однорожковые бра – те самые sconces. Во-вторых, в настоящее время жирандолью именуют подсвечники, украшенные не только хрустальными подвесками, но также деталями из цветного стекла и/или фарфора. За примерами отсылаю в Государственный Эрмитаж полюбоваться на настольную жирандоль
Или великолепные напольные торшеры-жирандоли
И в третьих, главный признак жирандоли – это украшения из хрусталя и стекла, а отнюдь не количество рожков. За примерами отсылаю в тот же Эрмитаж. Вот великолепная жирандоль, где вся красота и «навороты» — ради одной-единственной свечи.
Жирандолью или жирандолем?
Если вам посчастливилось стать владельцем этого раритета, то ему надо как минимум соответствовать и склонять правильно. Красивое слово girandole женского рода. А значит, склонять его следует как слово «обитель», а не как «учитель» (смайл).
«Посчастливилось» употреблено потому, что жирандоли массово производили в период увлечения стилем рококо и частично – неоклассицизмом. То есть совсем недолго сравнительно с прочими подсвечниками, известными со времен охоты на мамонта. И обилие хрупких стеклянных деталей не способствовало сохранности. Особенно в странах, где революционные массы имели обыкновение врываться в замки и дворцы, круша все на своем пути. Но если вдруг в ваши руки попадет антикварная жирандоль, вы сможете украсить ею не только классический интерьер, но и квартиру в стиле фьюжн.
Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариата
Любой товар, представленный на сайте, вы можете посмотреть по адресу: Москва, 3-й Донской проезд, д. 1
Оценка предметов антиквариата через WhatsApp и Viber по номеру телефона +7 (925) 505-49-69
Последние новости
Оригинальная идея для коллекции: крышки от пива
Бирофилия — это коллекционирование любых объектов, связанных с пивной тематикой: бочонки.
Старые кулинарные книги как предмет коллекции и источник оригинальных рецептов
Уезжая в отпуск за границу, всегда планируешь изучить не только достопримечательности новой.
Российские мастера серебряного века
В связи со 100-летием Республики Бурятия, с конца октября Национальный музей в столице.
Наша рассылка
Что такое жирандоль?
Если спросить у любого обывателя, что такое жирандоль, то вряд ли можно будет получить ответ. На самом деле жирандоль представляет собой особый вид светильника, который появился впервые в 17 веке во Франции. По сути, данный осветительный прибор чем-то напоминает канделябр. Правда есть некоторое отличие: жирандоли представляли собой сложные композиции, украшенные хрустальными подвесками или другими скульптурными деталями.
Данный вид осветительного прибора — особый фигурный подсвечник сразу для нескольких свечей. Его особенность заключается в том, что рожки расположены по окружности, т.е. вокруг центральной оси изделия, которая получила название стояна. Эти осветительные приборы делали в специальных мастерских. Нередко изготовлением жирандолей занимались профессиональные ювелиры.
Жирандоли были двух основных видов:
Изделия использовали преимущественно для того, чтобы организовать освещение парадных залов дворцов. Первые жирандоли были оборудованы подсвечниками. Более современные модели бывают электрическими.
В настоящее время данные осветительные приборы активно используют дизайнеры интерьеров. Особенно эффектно они смотрятся на кофейных столиках небольших размеров. А если выбрать модификации со свечами или тусклыми лампами, то этот осветительный прибор сможет стать дополнением для того, чтобы организовать вечерний романтический ужин.
Канделябр: сквозь глубину столетий и до современности
Танцующие огоньки пламени в грациозном подсвечнике – что может быть романтичнее и чувственнее? Действительно, несмотря на множество современных изысков в сфере света и иллюминации украсить интерьер изящным канделябром актуально до сих пор. Именно поэтому в этой статье мы хотим рассказать вам об удивительном изобретении человечества, чья история метаморфоз начитывает целые тысячелетия, а красота и разнообразие форм завораживает и сегодня.
Старинный канделябр: как все начиналось
Достоверных фактов о том, кто и когда изготовил первый канделябр, не существует. Однако точно известно, что появился аксессуар тогда же, когда и свеча. Об этом говорит и происхождение слова «candelabrum», что в переводе с латинского означает свеча и подставка («candela» и «brum» соответственно).
Благодаря изысканиям археологов и историков мы можем утверждать, что канделябрами пользовались еще в древности. Например, в Египте они применялись в ритуальных обрядах и символизировали возрождение бога Ра из цветка лотоса. Именно в его форме были выполнены первые подсвечники из глины, дерева и тростника.
В Греции подставки под свечи были расставлены в храмах, а также встречались в домах знати. Тут они имели более эстетичный вид, так как обожженная глина покрывалась прототипом современного лака.
До наших времен дошли этруские подвечники-канделябры. Несколько из них по сей день хранятся в музеях Западной Европы. Это были первые светильники из бронзы, железа или серебра, но встречались аксессуары и из дерева. Особенностями украшений был декор в виде людей и животных, а высота изделий достигала 1,6 м. В некоторых чаша могла двигаться по стержню, другие включали ряд подставок.
Именно у этрусков переняли моду на свечи древние римляне. Они дополнили этот предмет присущей своей культуре помпезностью и зародили целый «канделябровый стиль», выраженный в архитектуре, где доминировали легкие сооружения, напоминающие подсвечники с картинами внутри. Здания, кстати, тоже массово дополнялись каменными выступами, в которых горел огонь.
Интерьерные же светильники приобрели знакомую сегодня форму треноги с чашами для сала или воска. Полюбоваться ими можно в музеях Вероны и Лондона, а удивительные мраморные изваяния хранятся в Ватиканской Галерее.
Жирандоль, Менора, Шандал – красивые имена или…
В Средние века одиночный канделябр на 3 свечи и более продолжал оставаться атрибутом элиты. Их устанавливали в храмах и домах знати. Зачастую подсвечник имел довольно крупные габариты. Высота могла достигать от 1,5 до 2,7 м. Наряду с этим, церковь использовала и маленькие светильники, с которыми передвигались по территории обители священнослужители.
В 16-17 вв. деревянные подсвечники сменились металлическими, с которыми риск пожаров существенно сократился. Их делали из олова, бронзы и серебра, зачастую украшали позолотой и драгоценными камнями. Гнезда аксессуаров выполнялись в виде раскрытых цветочных бутонов, что было символом зарождения новой жизни, а также разделения тьмы и света.
Особенно яркий период в истории канделябров – Эпоха Возрождения. Именно она сделала подставки под свечи такими изящными и красивыми. На чашах и ножках появились причудливые завитки растений, ангелочки, цветы и лепестки, которые вместе представляли собой настоящие произведения искусства.
Со временем разновидностей светильников стало больше и каждый из них получил свое название:
Жирандоль – объемная, многоярусная форма на низкой подставке (часто делался из хрусталя). «Ножки» здесь располагались по окружности, а устанавливался он на каминных столешницах.
Менора – символ иудаизма, семирожковый подсвечник, где чащи расположены в один ряд. Кстати, в православном христианстве 7 отводов тоже присутствовали, но образовали две нисходящие линии и напоминали перевернутую V.
Торшер – канделябр напольный. Он служил для украшения дворцовых залов и будуаров. Часто аксессуар был декорирован орнаментами и барельефом, а его ножка представляла собой фигуру человека, животного или растение.
Шандал имел внушительный вес с утяжелением снизу для большей устойчивости и вмещал несколько свечей. Ими освещали лестницы и другие темные помещения.
Современные канделябры и их место в декоре
В далекие времена канделябры настольные и напольные были единственным источником света в темное время суток. Однако их красота и способность создавать романтическую атмосферу оказалась настолько притягательны, что в эпоху электричества изделия не утратили интерес как обычных людей, так и профессионалов в сфере дизайна интерьеров.
В современном ассортименте подсвечников любой желающий найдет жирандоль, менору, торшер или шандал интересующей формы и размера. Сейчас их изготавливают практически из любых материалов: стекло, металл, дерево, фарфор, керамика, камень и даже корни деревьев. Дизайн не знает границ: антикварные подсвечники на ножках, блюдца, фонарики, стаканчики и т.д. Некоторые из них не уступают по изысканности раритету, а не одно торжество по-прежнему не обходиться без магического сияния пляшущих огоньков.
Классический канделябр: виды подсвечников
Канделябры в классическом понимании – это подсвечники на ножке, которые могут быть установлены практически везде:
Низкие и высокие подсвечники могут быть выполнены из различных материалов и иметь какую угодно форму. Например, для романтического рандеву подойдет светильник с одной чашей – скромный по размеру или на изящной тонкой ножке. Наиболее распространенные модели – это подставки на 3 и 5 свечей. Они элегантно смотрятся в любой обстановке, способны наполнить всю комнату приятным мерцанием огоньков и нотками интимности. А вот для большой компании лучше обратить внимание на семисвечники, которые мягко рассеют свет по всей комнате.
Примечательно, что в продаже в основном присутствуют светильники на нечетное количество чаш. Этот факт связан скорее с нашим суеверием, поэтому если вам приглянулась модель на 4 свечи, не раздумывайте: в христианстве она имела особый смысл и олицетворяла четырехнедельное ожидание перед Рождеством.
Что касается оформления канделябра напольного или настольного, то тут дизайнеры советуют отталкиваться от интерьера помещения, де он будет установлен. К классике в этом понимании относятся и простые, ровные формы, и пышный барокко с вензелями, и модерн, характеризующийся минималистичностью исполнения и плавными линиями.
Стеклянные аксессуары: магия света
Визуальная легкость и дополнительное мерцание пламени в гранях изделия – основные достоинства, которые предлагают стеклянные подсвечники. Фарфор иногда дополнен декоративными элементами из других материалов (например, металлические ободки), может быть гладким или рельефным, прозрачным или полностью окрашенным.
В основной массе хрустальный подсвечник имеет небольшой размер и одинарную чашу. Это связано с хрупкостью предметов. А вот выбора форм предостаточно:
Особую атмосферу создает обилие стеклянных изделий, расставленных по всему периметру комнаты. Таким образом, вы получите достаточно яркое освещение и интимную обстановку одновременно. Подобный вариант отлично подходит для оформления праздничного дизайна на Новый год, свадьбу и другие торжественные события.
Подсвечник металлический: от античности до хай-тек
Если бронзовые подсвечники на 3 свечи и более вызывают у вас ассоциации только с роскошью дворцовых балов, то вы точно видели не весь ассортимент современных предложений. Изделия из металла поражают воображение. Это:
Осталось определиться с дизайном, а крохотный или массивный предмет интерьера с огоньками сделает свое дело – наградит пространство нотками сказочности, таинственности или романтики – смотря какие вы ставите цели.
Прочие декоративные подсвечники
Все вышеперечисленные и многие другие формы настольных, напольных и подвесных подсвечников выполняются также из керамики, дерева и других материалов. Современный внешний вид аксессуаров не знает границ. Очень актуальны сейчас полноценные композиции с подсветкой, выполненные в виде невысоких ширм на подоконник, нескольких фигурок и сюжетных инсталляций.
Популярны сегодня изделия в винтажном и восточном стилях – домики и фонарики с изображением Снеговичков, зимнего леса, оленят и т.д. Рождественский вечер здорово дополнит тематическая конструкция для чайных свечей, а детки придут в восторг от светящегося паровозика или деревни Санты. В абсолютно любой интерьер отлично впишется комплект разнокалиберных стаканчиков или набор восковых фигур.
И не забудьте про главное: ни один подсвечник или канделябр не подарит желаемых эмоций без своей важнейшей составляющей – свечи. Их ассортимент, кстати, тоже на любой вкус:
На какой бы свече вы не остановили свой выбор, мы знаем точно: с бодро горящим фитильком интерьерный аксессуар словно оживет и подарит вам особое настроение в обычный или праздничный вечер.
Надеемся, мы смогли приоткрыть вам завесу истории подсвечников и канделябров, их названий и происхождений, и вы узнали что-то новое и интересное для себя. И, конечно же, мы будем рады, если один из волшебных аксессуаров нашего времени принесет вам особое настроение и украсит собой домашнее, романтическое или любое другое торжество.
Шандал, значение его в современном интерьере: серебряный, медный, чугунный.
Менора, жирандоль, шандал. Звучит как восточное заклинание
А когда-то, эти слова были в ежедневном обиходе, а сами предметы — в каждом доме. Шандал, значение и понятие этого слова очень часто встречается в классических литературных произведениях. У Пушкина, например, в «Повести покойного Ивана Петровича Белкина» этот предмет чуть не стал предметом убийства Сильвио. Заинтригованы? Тогда, продолжаем!
Шандал, значение слова
Шандал. Значение этого слова пришло к нам из Персии и раскладывается на два слова: sam — что переводится, как «свеча» и dan — «вместилище». Ударение падает на второй слог.
Шандал и прочие канделябры
Если копнуть немного глубже, то не совсем корректно называть осветительные приборы такого плана — подсвечник. Шандал появился задолго до изобретения свечей. До XV века в канделябрах использовалось оливковое масло и любые другие масляные или жировые смеси, а уже после стали вставляться привычные нам свечи. Но слова «подмасленник» не существует, поэтому все-таки «подсвечник».
Предлагаем еще немного разобраться в терминологии и узнать, чем один подсвечник отличается от другого.
Канделябр для многих из нас — это общее название всех видов подставок для свечей, но на самом деле это подсвечник, отводы которого располагаются в одной плоскости. А вот у жирандоля свечи будут располагаться по кругу. Менора же является религиозным подсвечником у иудеев. Отводов для свечей всегда семь и они выстраиваются в одну прямую линию. А наш шандал — это тот же канделябр, но, как уже было написано ранее, крупный, массивный и тяжелый.
Шандал в современном интерьере
Подсвечникам в наших интерьерерах, безусловно, место есть. Правда, они принимают все более современный вид. Учитывая нормы безопасности в жилых помещениях, дома чаще устанавливают электрические LED-свечи. Они дают мягкий рассеянный свет и совсем не нагреваются. В интерьере в классическом стиле уместна стилизованная под медный шандал люстра, конечно же, с лампочками вместо свечей.
Подсвечники — огромное поле для фантазий дизайнеров. Лаконичные или наоборот замысловатые экземпляры станут прекрасным и стильным аксессуаром для интерьера в любом стиле. Ну, а любителям аутентичных вещей можно посоветовать посетить антикварную лавку. И возможно, там вам встретиться тот самый серебряный шандал, который не раз решал споры за карточным столом в далеком 1830 году.
Шандельер, жирандоль, бриолез.
Эти необычные названия серег вышли из обихода, но сами украшения радуют модниц до сих пор. Их дизайн меняется в зависимости от стиля, постоянными остаются роскошь и богатство исполнения.
Отправной точкой этой истории можно считать 17-18 век, когда скованная прежде церковными запретами Европа с головой ушла в пышную красоту барокко и изысканность рококо. Хотя были найдены золотые филигранные серьги-люстры с эмалированными розетками и крошечными подвесками-ракушками, датированные еще 5 веком д.н.э., все же их расцвет произошел в Европе во время правления французского короля Людовика XIV.
На портретах той эпохи мы видим горделивых, величественных женщин в пышных и вычурных нарядах. Парадность облика дополняется обилием украшений, роскошными воротниками и париками. Незаменимыми аксессуарами становятся перчатки, веера, зонтики и муфты. Романтические прически и открытое декольте оставляли идеальное пространство для крупных сережек, акцентирующих внимание на линии шеи.
У ювелиров развязаны руки, новая мода открыла перед ними новые горизонты, где на первый план выходят обилие камней, богатое оформление и культ роскоши. В фаворитах у дам того времени серьги «шандельер» и «жирандоль».
Chandelier в переводе с французского означает «богато украшенный светильник», а girandole – «фигурный подсвечник для нескольких свечей».
Открытие алмазных рудников в Бразилии в 1723 году и совершенствование методов огранки смогли удовлетворить возросший спрос на драгоценные камни, используемые для массивных сережек. Так во Франции были популярны именно бесцветные бриллианты и сложные скульптурные формы. Лишь после второй половины 18 века французы начали добавлять в украшения цветные драгоценные камни.
Серьги «Орден странствий 3»
Испанский стиль предполагал монументальность (она прослеживалась и в более закрытых нарядах). Среди используемых камней лидировали изумруды, топазы и хризобериллы.
Итальянцы предпочитали простые формы, а в качестве акцентов использовали жемчуг.
Если бриллиантовые серьги чаще надевали на торжества,
то в повседневной жизни дамы отдавали предпочтение украшениям с гранатами, топазами, стеклом. Можно сказать, что тогда и началось разделение на «дневные» и «вечерние» украшения.
И шандельер, и жирандоль были очень популярны, хотя и не удобны в использовании. Большой вес металла в сочетании с весом самих драгоценных камней часто приводили к болезненным ощущениям, а сами мочки удлинялись со временем. Для облегчения конструкции стали использовать фитинги, при помощи потайных петель и лент переносили часть веса с мочки на верхушку уха или закрепленную в волосах ленту.
А со временем, когда модницы начали охладевать к своим роскошным украшениям, серьги переделывали в наборы сережек и кулоны. Сегодня найти оригинальную пару нетронутых бриллиантовых серег шандельер или жирандоль большая редкость.
Стиль, пришедший на смену барокко в XVIII в., был назван рококо (от франц. rocaile — «завиток, раковина»). Он отличался изяществом, утонченностью, романтичностью. Его также называют «галантным стилем». Отчасти сохраняя некоторые традиции барокко, он приобрел и свои собственные черты. А именно ввел моду на изысканность и театральность. Женственность была по-прежнему в почете, но теперь она приобретала нарочито подчеркнутую форму. Изысканность балансировала на грани вычурности, кокетство и флирт стали неотъемлемым атрибутов общения при дворе и среди знати.
Женщины наносили на лицо грим без меры, чтобы оно стало белым и похожим на фарфоровые лица кукол. А в 60-70-е годы XVIII века приходит мода на высокие прически с использованием искусственных прядей и декоративных элементов – фигурок людей, животных, фруктов и цветов. В противовес им украшения периода рококо, наоборот, утонченные и воздушные. На смену громоздким серьгам-люстрам пришли серьги «бриолез» с подвесками в виде капель. Соединение швензы и подвески было подвижным настолько, чтобы драгоценная капелька свободно висела, бликуя на свету.
Цикличность моды не дает крупным серьгам-люстрам стать музейным напоминанием о той великолепной эпохе. Им по-прежнему нет равных в создании невероятно женственного образа. А современное разнообразие стилей позволяет придать ему нужный оттенок.